correnti alternative

Quando l'underground dovrebbe smettere di essere tale, e diventare bibbia

 

 

  

 

Pensavo, benedetta (nel senso di "benedetta dal Signore") Primo Levi, la biblio dietro via Bologna, qui a To! Io sono un fumettaro patito e patentato, ma, devo dire, se non fosse per quella biblioteca, molti autori "underground" non li avrei mai conosciuti!

Tra quelli che ho letto di recente, tre dei migliori sono Joe Matt, col suo "Poor Bastard", edito dalla Coconino Press (casa editrice che, se ne trovo i magazzini, li rapinero' di sicuro), striscia autobiografica molto sincera (fino alla maniacalita', devo dire), divertente e cinica; un altro è Manu Larcenet, col suo "Lo scontro quotidiano", pure questo edito dalla Coconino, un fotografo professionista che soffre di D.A.P. (terribili i momenti in cui ha gli attacchi di panico: le vignette relative trasmettono un'angoscia che trapassa la pagina), che, nel disegno, alterna uno stile molto "minimal" - quasi infantile, in verita' - a pagine disegnate con un tratto a china molto bello, storia pure questa autobiografica molto toccante, e, infine, "ultimo ma non ultimo", il più geniale di tutti, Martin Kellerman!

Quest'ultimo, con il suo "Rocky", edito da Alta Fedelta', è il migliore dei tre, a mia opinione!
Che dire, alcune sue strip, hanno il potere, semplicemente e meravigliosamente, di farmi scassare dalle risa!
(e, "caspio" se ne ho bisogno)

Tra l'altro, non so come (nel senso che so come sia stato possibile), solo la versione svedese di Metro poteva comprare e pubblicare delle strip quotidiane del genere, perché, dato il loro esplicito contenuto sessuale, qui da noi, al limite, se non fossero state editate da Alta Fedelta', solo Playboy avrebbe potuto pubblicarle!
Infatti, molti quotidiani gratuti hanno provato a pubblicarlo, ma poi la censura ha avuto la meglio, e hanno dovuto gettare la spugna...

Esempio: dopo una strip da morire dal ridere, in cui Rocky ci prova con una tizia carina che finisce col darla al suo amico Tommy, costringendolo a ripiegare sulla amica cessa, questo è quello che succede...
Tommy e Rocky parlano, l'indomani mattina:

1-a) vignetta: - Tommy: "Aaaah, che mattinata meravigliosa! mi sento un'altra persona!"
- Rocky: "Anch'io! mi sento Adolf Hitler!"
(e qui io mi sono spisciato)
2-a) vignetta: - Tommy: "A giudicare dalla tua faccia, sembra che non hai fatto nessuna immersione nel Trianagolo delle Bermuda, ieri sera!"
  - Rocky: "Bah... manco volevo..."
3-a) vignetta: - Tommy: "Ma se ti ho sentito mentre ti infilavi nel suo letto, ieri sera!"
- Rocky: "Non mi andava di sentire te tutta la notte che grugnivi e sbuffavi..."
4-a) vignetta: - Rocky: "Oltretutto, l'ho fatto per pura carità cristiana!"
- Tommy: "Beh, spero per te che avessi il santo palloncino, perché ho sentito che la tipa è stata salvata da parecchi altri prima di te!"

;-)

Fin.

Il vangelo, secondo il Coyote

 

 

Pensavo, pensavo, pensavo… Al Vangelo, secondo il coyote.

Se vi piacciono il meta-fumetto e il meta-cinema, non mancate di acquistare "Il vangelo del coyote", di Morozzi, Camuncoli e Petrucci, edito dai tipi di Guanda Graphic.

Ah! This is very important!

Se siete dei puristi del fumetto, e odiate le anticipazioni, di ogni sorta, fermatevi qui, perché, in questo post, i più fissatelli (e, nella categoria, sotto certi pdv, rientro pure io), potrebbero ravvisare gli estremi per appiopparmi un ergastolo per “spoileraggio a tradimento”.

Se, invece, siete un po’ meno radicali e vi volete fidare di me – prometto, non faro’ alcuna anticipazione inerente alla storia in se’ , ma solo un’analisi critica della stessa – potete proseguire senza tema.

Indi, tornando  all’obj di questo post: che dire de “Il vangelo secondo il coyote”?

Beh, senza paura di esagerare, si può dire che "Il vangelo secondo il coyote” è letteratura disegnata spaventosa (nel senso che fa molta paura), da un certo punto di vista aberrante (qui, alla lettera, nel senso che parla di aberrazione in modo intelligentemente aberrante), ben scritta (dialoghi spiazzanti e micidiali, affilati ed appuntiti come il coltello di un fiorentino ai tempi del Rinascimento) e, in fine di storia, cosi' straniante da lasciarti a bocca aperta per diversi secondi, col cervello che rimugina a palla, mentre, con una serie di sonori "clac!", mette assieme i pezzi del puzzle, e in un’epifania, ti mostra quest’opera per quello che è: arte “vera”, arte che trascende così prepotentemente il genere che ogni appassionato di cinema, letteratura e fumetto dovrebbe leggere "Il vangelo" almeno una volta (due è meglio, lo capisci di più).

Il punto più importante, però, è un altro: questo fumetto è cosi' bello che, imho, vi lascerà profondamente stupiti, scombussolati da quanto la mente umana possa tralignare malamente verso sentieri oscuri e sgangherati, e portarvi dove conscio ed inconscio se ne vanno a puttane così di brutto che, parole del protagonista, capirete che significhi sentirsi "Come se, al posto del sangue, nelle vene, vi pulsasse del vetro tritato" e i significati delle cose - anche i più banali - diventassero un nulla straniato in cui gli altri sono rappresentati come oggetti da usare, e non persone.

Poi, quantunque stia sproloquiando da non poco (o, si’, insomma, stia perpetrando l’attività equivalente nell'ambito della grafomania), anche se ormai la rece è bella avanzata, premessa per le anime tenere: “Il vangelo del coyote” è un fumetto molto crudo e molto spinto.

Sopra ogni cosa, è cattivo, visto che non ci sono buoni che finiscono bene e, i cattivi, o si sfasciano cosi' male cuore, anima e cervello da, infondo-infondo, indurti ad una inevitabile pietas (pur se appartengono ad un "meta-mondo", e non sono reali, come "Il Professore", e de, facto, si spaccano pseudo-cuore, pseudo-anima e pseudo-cervello), o, in angosciosa alternativa, rimangono le bestie folli e sradicate dal consorzio umano che sono (come Skoda e Liu', ragazzotte che, all'inizio del fumetto, sono perfide, arrapate, bi-sessuali in modo deviato ed abbruttite dalla routine, e, alla fine fumetto, sono perfide, arrapate, bi-sessuali in modo deviato ed abbruttite dalla routine).

In ogni modo, ricordiamolo, qui siamo nel mondo della finzione, nel mondo dell’arte, che non deve rendere conto a  nessuno, e se anche la violenza dovrebbe avere valenza catartica, non essere violenza fine a se' stessa, ne "Il vangelo secondo il coyote", la valenza catartica della violenza non esiste. E questo lo rende un'opera coraggiosa, perché scrivere del male è un conto, lasciarlo vincere senza alcuna avvertenza morale e senza alcuna possibilità di riscatto o possibilità di punizione è un altro. E nell'Italia del buonismo coglione fine a sé stesso per scrivere così devi avere coraggio. O magari no, magari gli autori han pensato solo alla storia che volevano raccontare ed il coraggio non c'entra, ma, in ogni modo, il risultato finale è decisamente sui generis.

(messaggio - fintamente - subliminale: ricordate solo questo... "Zardoz"!)

Riprendendo il filo del discorso, se “Il vangelo” fosse un film (in effetti, è una storia che, coi film, c'entra i pacchi), penso che cinematograficamente, date le sensazioni che provoca (prescindendo del tutto dai contenuti, ma paragonandolo solo alle forme di turbamento che induce), sia  un ibrido tra le opere Woody Allen (quando era al suo apice) e quelle di David Lynch (pure lui, quando era al suo apice). Chi si ricorda “La rosa purpurea del Cairo”, o “Twin Peaks”, troverà momenti di affinità tale con le atmosfere del fumetto in parola, da uscirne, a tratti, con dei brividi da "Cold Turkey". Nella fattispecie, la realtà che si frange fa pensare all'Allen de "La Rosa purpurea del Cairo" (e i legami muoion lì), circa il Lynch di Twin Peaks, ve lo ricordate quell'episodio in cui l’Agente Speciale Dale Cooper sogna quella stanza, drappata di velluti rossi, dove un nano deforme gli si para davanti, parlando al contrario e contorcendosi in modo spaventoso? Beh, ci sono 3 o 4 momenti in cui "Il vangelo del coyote" è altrettanto disturbante e pauroso.


Infine, e qui concludo il post, è molto azzeccata anche l'alternanza, al disegno, di Camuncoli e Petrucci: il primo, che narra visivamente le vicende di Skoda e di Liu', ha un tratto essenziale, preciso e altamente comunicativo; il secondo, che narra visivamente le vicende de "Il Professore", ha un tratto strano, sporco e scarno, ma perfettamente adatto al personaggio attorno a cui la storia ruota (sembra un post-espressionista tedesco che si sia dato al fumetto).


In breve (tszk!), Morozzi entra di prepotenza nel novero dei miei autori di fumetti preferiti, e, visto che scrive pure racconti (mia grande passione, ma, qui, intendo scrittoria, non di lettore), dopo "Il vangelo del coyote" mi sa che mi toccherà di comperare il suo "Luglio, Agosto, Settembre nero".

Se tanto mi da' tanto, saranno soldi spesi bene.

Fin.


p.s.: quanto al titolo, beh, la storia l'ho capita alla perfezione, ma il titolo, 'nzomma, ad essere sinceri, proprio no. Morozzi consiglia di leggere il n. 5 di Animal Man, di Grant Morrison: "The Coyote Gospel". Il nesso, dice Morozzi, c'è, anche se è indiretto e contorto. Ri-'nzomma, a chi leggerà il "Vangelo del Coyote", e, di carattere, il "dubbio da incomprensione" non piace (io so', purtroppo, tra quelli), mi sa che toccherà pure di trovarsi tutto questo Animal Man... Dicono sia un gran fumetto, hai visto mai che nasca in me una nuova passione verso un altro cartoonist.

p.p.s.: per concludere davvero: "Zardoz", dovrebbe essere, se non ricordo male, un film mito appartenente al genere della fantascienza, risalente agli anni '70, con protagonista un Sean Connery che nel film appare in una tenuta bondage-post-apocalittica che, oggi, più che alle bombe atomiche, alle bombe all'idrogeno e ad un mondo ri-precipitato nella barbarie che cerca di tornare civile, farebbe pensare al sadomaso gay...  E, a dirla tutta, vi ho voluto segnare con un messaggio fintamente subliminale perché sbatterete in quel titolo durante la lettura, e, anche lì, auguri a capire che diamine significhi e quale sia il il nesso col "Vangelo"...!

Breaking Dawn

Oggi, per i fanatici di "Twilight" (non anglofili, visto che in lingua originale è disponibile da un bel po'), è un bel giorno.

Già, perché esce il quarto e - ufficiosamente - ultimo, capitolo della saga dedicata ad Edward e Bella (scrivo "ufficiosamente" perché la Meyer sta scrivendo "Midnight Sun", che altro non è che "Twilight" visto dal protagonista maschile, ovvero Edward Cullen(*)).

Per chi non lo sapesse, "Twilight" è un fenomeno editoriale valutabile alla stregua di Harry Potter (credeteci o meno, ma - avviso per chi non lo abbia letto: questa è una anticipazione importante di una parte della trama - in "Harry Potter e i Doni della Morte", quando il protagonista omonimo decide di sacrificarsi a Lord Voldemort, a me è venuto un magone spaventoso): nato come letteratura per ragazzi (lo trovate etichettato come "juvenile fiction"), ha travalicato - decisamente - il settore per divenire un fenomeno editoriale tout court.

Tanto per dirvene una, quando 3 settimane fa, ho comprato "L'ospite", altro libro della Meyer (che è science fiction, e non ha nulla a che vedere con la saga di "Twilight"), l'addetta alla vendita della libreria Coop di Torino mi ha detto che il 90 % degli acquirenti dei suoi libri è in realtà cositutita da persone adulte.

Perché questa saga mi ha colpito così fortemente?

In primo luogo, perché è una storia ben scritta (la Meyer è molto schietta, molto sincera, e, a mio parere, Bella Swan altri non è che un suo alter ego), in secondo luogo perché - non ho battuto la testa - è una bella storia d'amore contrastato, in terzo luogo, perché in essa è molto forte lo scontro tra razionalità e irrazionalità (capirete, il protagonista è un vampiro "civilizzato", il cui primo impulso, quando vede la protagonista la prima volta, è berne il sangue e accoppare assieme una ventina di persone per soddisfarlo), e, infine, perché in questa storia, la Natura, nella sua componente oscura ed animalesca, e il richiamo che essa esercita sia sul protagonista, che, nei libri successivi al primo, sul deuteragonista/antagonista, Jacob Black, ha un ruolo fondamentale.

Il nocciolo della saga di "Twilight", a mia opinione, è tutto qui: nella capacità che hanno, gli esseri razionali, di controllarsi per non nuocere gli altri, anche quando sembra impossibile farlo (ad un certo punto, il protagonista maschile dice una frase molto emblematica alla protagonista femminile: "Tu non capisci, fai in me l'effetto che una qualità eccelsa di eroina farebbe ad un tossicomane in piena astinenza"), e ciò vale sia per Edward Cullen che per Jacob Black (che, per inciso, è un licantropo nativo americano, la cui razza è nata allo scopo di contrastare i vampiri).

Una precisazione importante: io, "Twilight", l'ho conosciuto grazie a "Ciak", perché conteneva un articolo sul film omonimo che a breve uscirà nelle sale (Twilight_The Movie): quando, in biblioteca, l'ho chiesto in prestito ed è venuto fuori che rientrava nel genere "rosa", pochissimo c'è mancato che lo gettassi a terra come se fosse stato un manuale contenente, chessò, le formule per vendere l'anima al diavolo (per non dire di peggio e fare allusioni sessiste)...

Per fortuna ho vinto la mia repulsione innata per le storie d'amore zuccherose (ovvero ciò che credevo essere indistintamente un qualsiasi libro che fosse etichettato come "rosa"), perché, così facendo, ho scoperto una delle più belle e coinvolgenti saghe di letteratura fantastica che abbia mai letto in vita mia (molti dicono della Meyer che è come una droga: quando cominci a "fare uso" dei suoi libri, staccarsene diventa durissima!).

Per finire: naturalmente, la prima cosa che farò oggi quando uscirò dall'ufficio, sarà precipitarmi a comprare "Breaking Dawn"!

Ciao,

Davide.

(*): ecco qui il link al primo capitolo di "Midnight Sun", postato dalla Fazi:

Chapter 1 _ Midnight Sun

Una giornata al Salone del Libro

Gente, che tour de force!

Però, in compenso, che appagamento, che suddisfa!

(come dicono i "turineis" piu' scafati)

Come sempre, il Salone del Libro di Torino è massacrante...

O, almeno, lo è per me, che ho l'abitudine di trascorrerci, ogni volta che ci vado, dalle cinque alle sei ore…

Capirete che anche la persona più abituata a scarpinare, nonché la persona più abituata a stare in mezzo alla gente, dopo una giornata come quella che si può trascorrere al Salone del libro di Torino, dove, all'interno di certi stand, c'è una densità di 5 persone per metro quadro, non può che uscirne coi piedi maciullati e una disidratazione da deserto del Sahara.

In ogni modo, come facilmente avrete intuito, sono molto contento.

Ho fatto degli acquisti bellissimi, che, anche se mi sono costati una fortuna, mi hanno riempito di endorfine uso sapete cosa (se non lo sapete ve lo spiego; e sì, questo post è sia il delirio narcisistico para-masturbatorio di un lettore compulsivo, sia, per chi è sintonizzato sui miei gusti, un invito all’acquisto dei libri che io stesso ho comprato).

Allora, questa è una rapida sintesi di quanto ho acquistato nella giornata di oggi, domenica 11 maggio 2008 (nel senso che non andrò a descrivere i libri nel dettaglio, o meglio nella trama, anche se siamo nella sezione "Recensione Libri", ma mi limiterò a citarne titoli, autori, e, al limite, epigrafi o critiche volte ad indurne l'acquisto) .

Il primo libro su cui ho messo le mie manacce è "La Bussola d'Oro", pubblicato da Salani Editore e scritto da Phillip Pullman (però! fantastico questo programma di riconoscimento vocale! Sto scrivendo con Naturally Speaking e, incredibile ma vero, ha riconosciuto il nome dell'autore che ho appena citato!), che, lo ammetto senza vergogna, è un libro che ho comprato spinto dall'impulso prodotto in me dal film omonimo con Daniel Craig (che, ovviamente, non ho visto, perché a tutto c’è un limite, ma questo è un altro discorso).

Il secondo libro che ho comprato è il promettente "Spettri - Apparizioni, ectoplasmi e care presenze - La vita dopo la morte secondo la scienza", pubblicato da Einaudi, nella collana Stile Libero, scritto da Mary Roach. Riporto tel quel il finale dell'epigrafe che si trova in quarta di copertina: "Scritto con arguzia e rigore, questo libro non consola certo chi vuol credere nell'aldilà, ma illumina di una luce inedita le mille domande che da sempre ci facciamo sul mistero della vita e della morte" (che roba, eh?).

L'altro libro che ho comprato, sempre nell'ambito dello stand Einaudi, è l’altrettanto promettente "Le Benevole" di Jonathan Littel. Anche questo sembra un testo di quelli in grado di catturare il lettore (non per niente, in quarta di copertina, troviamo citata una frase di Marc Fumaroli, che dice: "Non mi sono più mosso prima della parola ‘fine’"). Non so a voi, ma, a me, razionalista e (tendenzialmente) nonviolento, ha sempre affascinato l'idea di potere capire la psicologia di coloro che si sono trovati da parte dei cattivi nell'Europa travolta nella furia nazista (e niente meno che nei panni di un ufficiale delle S.S.).

Il libro successivo che ho acquistato è sempre di Salani, ma non l’ho preso all’interno dello stand omonimo, ma nel padiglione 5, dato che ero diretto verso il settore Torino Comics, nella libreria "14-20" (dove, con "14-20", si intende l'età presunta di coloro che dovrebbero comprare libri che vengono venduti in quella libreria, e ciò dimostra che, a quanto pare, anagraficamente avrò sì 35 anni, ma di cervello sono ancora adolescente) è "L'Occhio del Golem" di Jonathan Stroud, un libro di quelli che, a partire dalla copertina, sanno farti paura e accattivarti (tra l'altro, noto ora mentre lo ho per le mani e lo osservo, c'è una notevole somiglianza con il design dei libri di Harry Potter! Chissà, magari, l'autore del disegno di "L'Occhio al Golem" è lo stesso che fa le copertine dei libri della Rowling).

I libri successivi li ho invece presi tutti all'interno di Torino Comics: il primo è "La voce del fuoco", di Alan Moore, pubblicato da Edizioni BD. Per chi non lo sapesse, oppure non ricordasse Alan Moore, questi è l'autore del mitico "V for Vendetta" (ovviamente, alludo al mitico fumetto, non al film, che, purtroppo, si è rivelato assai meno mitico), pregiato da una introduzione di Neil Gaiman (sempre Gaiman, in quarta di copertina, commenta il libro assai positivamente).

Poi, nello stand dell'Editore 001 (che, tra parentesi, come si evince dalla parentesi, ha sede in Torino) ho comprato tutta la serie dei 5 "Racconti della Cripta" una riedizione dei famosi fumetti Horror americani EC, usciti originariamente negli anni ‘50, i quali, per gli appassionati del genere (come, naturalmente, lo sono io) sono un mito assoluto (peccato solo che abbia fatto casino mentre li ritiravo: ho infatti finito col prendere due numeri 4 invece del numero 3, ma spero questo non sia un problema, anzi, essendo la 001 di Torino, spero di potermi fare sostituire “il doppione” con il fumetto giusto).

Visto che ero nell’ambito dei fumetti, mi è venuta voglia di cercare i tipi de Il Grifo (che, per chi non li conoscesse, pubblicano nomi del calibro di Tamburini & Liberatore, Pazienza e Manara), che, però ho scoperto essere nel settore libri, e così sono tornato indietro; nel loro stand ho acquistato “I cinque della Selena”, di Dino Battaglia (quando l’ho visto, mi sono detto: “Battaglia ha scritto un fumetto di fantascienza?! Wow, e come faccio a non comprarlo?”).

Dopodiché, sono tornato alla Rizzoli e, qui, come se fossi stato fulminato sulla via di Damasco, ho visto che i (per me) mitici Douglas Preston e Lincoln Child hanno nuovamente dato vita all'agente speciale Pendergast con "La ruota del buio": anche in questo caso, non mi potevo esimere dal comprarlo, e così è stato.

Il libro ulteriore che ho comprato è "Anime nere", un’antologia noir di autori vari a cura di Alan D. Altieri, edito da Mondadori, nell'ambito della linea "Piccola Biblioteca degli Oscar" (se, tra i vari autori c'è l'ottimo Evangelisti, questo mi fa già da garanzia).

Poi ho puntato verso la Newton Compton, e qui ho comprato:

- "Roma brucia" di Sophia Mc Dougall, che, se in quarta di copertina ha il seguente commento di Corrado Augias, non può che essere un bel libro: "La scrittrice inglese immagina, in un misto di fantasia e storia,  modernità e barbarie, cosa sarebbe oggi l'Impero Romano se fosse continuato" (immaginate quanto può aver entusiasmato un commento del genere me, che sono appassionato di libri di storia alternativa come quelli di Mario Farneti e Robert Harris);

- "Il libro nero dei serial killer", di Colin Wilson e Donald Seaman (libri che sono sempre un po' morbosi, però, dopo avere letto Lucarelli e Picozzi, si finisce in qualche modo traviati).

Parlando di Carlo Lucarelli, avrei preferito comprare "L'Ottava Vibrazione", ma, dato che ormai avevo il cervello semi-lesionato e i piedi distrutti, mi sono accontentato di acquistare "Carta bianca", alla Sellerio Editore.

Infine, con le finanze depauperate ma soddisfattissimo, mi sono diretto verso lo stand della Giunti, all'esterno del quale si vedeva campeggiare la simpatica e rotonda faccia di Roberto Giacobbo: essendo io un appassionato dell’argomento " extra-terrestri”, mi sono catapultato su "Ufo: verità o menzogna?", di Rosa Maria Latagliata.

Sì, insomma, ne avrò da leggere per un anno, ma che soddisfazione!

(Guarda un po' tu, ora che ci penso! Tra un anno si terrà giusto un nuovo Salone del Libro...)

Ciao,

Davide.

Un tot di libri "de paura"

Natale si avvicina, sempre più, e, per chi come me ha la passione dei libri, tanti amici cui fare regali e budget non stratosferici a disposizione, volevo suggerire qualche titolo.

-1) il primo, sia perché tra i libri che di recente ho letto è stato il più bello, sia perché è un tomo monumentale a prezzo relativamente contenuto che ha tutti i numeri per fare un figurone, è "Il quinto giorno", di Franz Schatzing. Il tema, per quanto non possa sembrare originale, è: "Gli alieni sono qui, e sono terrestri". Detta così sembra una banalità, però credetemi, Schatzing ha il piglio scientifico di un Micheal Crichton, per cui, ponendo che al destinatario di un tale regalo piaccia la fantascienza, a mio parere gli/le farete un regalo decisamente gradito (sappiate solo che, a quanto racconta l'editore tedesco che per primo pubblicò "Il quinto giorno", la prima stesura era così perfetta che finì alle stampe sostanzialmente invariata e che, ad ora, questo libro ha venduto qualcosa come mezzo milione di copie). 

-2) il secondo titolo che vi consiglio è "Il raccoglitore di anime", folgorante libro di esordio di Alan Campbell, che, prima di darsi alla scrittura, concepiva e scriveva videogiochi (suo è il mitico "Grand Theft Auto"). Anche questo è stato ed è un libro di grande successo (se vi collegate al sito dell'autore, che ho linkato poco sotto, potrete farvi un'idea di quanto sia stato apprezzato). La trama di "Il raccoglitore di anime" è non poco anomala: l'ambietazione, dickensiana, mista ai toni della letteratura fantasy ed horror, ne fa un libro strano, accattivante e coinvolgente come pochi. Soprattutto, poi, è davvero originale (e, oggi come oggi, esserlo non è una dote comune): la storia si svolge in Deepgate, città costruita su un abisso mostruosamente profondo dove alberga un ambiguo dio millenario, e, in cui, ad ogni "Notte dello sfregio" ("Scarnight" è, infatti, il titolo in lingua inglese), un ibrido femmina angelo-umano, Carnival, impazza per le sue vie in cerca di sangue per protrarre la propria immortalità.

http://www.alanmcampbell.co.uk/

-3) il terzo libro è "Big Bang", di Simon Singh. Come dicevo qualche post addietro, parlando di "deliro cosmologico" e dei libri con quel tema che sto leggendo in questo periodo, "Big Bang", malgrado sia un testo scientifico, è coinvolgente come e più di un romanzo. Per leggerlo, non ostante il tema sia l'origine del cosmo, si può essere sia nuovi alla materia sia del tutto ignoranti in matematica e fisica: l'autore, consapevole di quanto anche solo una manciata di formule matematiche possa produrre reazioni idiosincratiche,  non solo si è limitato allo stretto necessario, ha anche strutturato il libro in modo tale che le parti a contenuto matematico possano essere saltate a pie' pari senza che si producano perdite di significato. Come si evince dal titolo, "Big Bang" è la storia dell'origine del cosmo, ma non solo: più propriamente, è la storia "dell'osservazione del cosmo", dagli albori del pensiero osservativo-matematico (da Eratostene in poi, per intenderci), fino ai risultati cui si è raggiunti mappando la radiazione cosmica di fondo col satellite COBE. Infine, fatto che ne rende la lettura gradevole e scorrevole, non solo parla della storia della cosmologia, entra nel dettaglio della storia delle persone che la fecero, in modo obiettivo, spassionato e sincero (tipo: sapevate che la stessa definizione di "Big Bang" nacque come dispregiativa ad opera di Fred Hoyle, cosmologo che aveva sempre osteggiato quella concezione perché convinto del fatto che l'universo fosse eterno e quasi stazionario? Oppure che la definizione di "materia oscura" fu opera di un vero e proprio stramboide, Fred Zwicky, che aveva la tendenza a definire i suoi avversari teorici “sferici bastardi”, perché essendo una sfera uguale da ogni punto di osservazione, un bastardo sferico sempre tale sarebbe stato, indipendentemente da come lo si sarebbe osservato?).

4) gli utlimi due libri viaggiano in coppia, perché sono uno il seguito dell'altro: essi sono "L'occhio del tempo" e "L'occhio del sole", di Arthur C. Clarke e Stephen Baxter. Clarke non dovrebbe avere bisogno di presentazioni, però ricordare chi sia non guasta: è l'autore, tra gli altri, di "2001 - Odissea dello Spazio", quello che, per usare un'espressione retorica, è un "mostro sacro della fantascienza"; Baxter invece è relativamente giovane (si fa per dire: è sui 50 anni), ed è, a mio parere, un autore eccezionale: si è cimentato col seguito di "La macchina del tempo" di Herbert Georg Wells, e, non solo ne è uscito bene, ma, con "L'incognita tempo" ne ha scritto un degno e magnifico seguito, grazie anche alla sua formazione scientifica (è laureato in matematica ed ingegneria).

Per riprendere il filo del discorso: l'abbinata "L'occhio del tempo" e "L'occhio del sole" è un magnifico esempio di fantascienza rigorosa, dove, ad una trama avvincente in se' per se', si aggiunge la conoscenza reale delle materie affrontate, col risultato di produrre libri che, sotto certi punti di vista, paiono dei trattati.

Quanto alla storia, è originale e terribile contemporaneamente: degli alieni di razza ancestrale, così evoluti in grado di manipolare il flusso dello spazio e del tempo, notando la distruttività della razza umana e la sua tendenza a consumare troppo male e troppo in fretta l’energia del cosmo, e sapendo che l'universo è condannato inesorabilmente all'entropia, decidono di spazzarla via, trattandola alla stregua di un male da sterilizzare (alla lettera: chi leggerà "L'occhio del sole" mi capirà), per allungare, anche se di poco, la vita dell’universo.

Una coppia spettacolare, credetemi!

Ciao,

Davide.

Buon Natale a tutti!

Mi spezzo, ma non mi impiego

Free Hit Counters

Oggi, su City ( quotidiano gratuito, che ormai, per quanto mi riguarda, ha felicemente sostituito i "veri" tabloid (*)), c'era un'intervista a Andrea Bajani, giovane scrittore nato a Roma, ma torinese d'adozione.

Essendo io torinese di nascita, a priori, per una persona che si fa adottare da Torino, non posso che provare simpatia... Ma questo è un altro discorso.

Bajani è l'autore dei libri "Cordiali Saluti" e "Mi spezzo ma non mi impiego".

Dicevo, l'intervista su City: bene, il ragazzo, credeteci, è brillante e lucido come pochi, e dice cose intelligenti e niente affatto scontate ( lo chiamo "ragazzo" a ragion veduta: lui ha 32 anni, e io sono un vecchio di 35! ;-) ), come, ad esempio, che il precariato lavorativo è una sorta di epidemia, che trasmette i proprii nefasti effetti dal proprio ambito - quello del mondo del lavoro - ai più disparati ambiti esistenziali...

Così come brillante e lucido è Bajani nell'intervista, brillante e atrocemente lucido è "Mi spezzo, ma non mi impiego", libro simbolo di una generazione che si è trovata, suo malgrado, a fare del lavoro precario il proprio modus lavorandi (mio neologismo, abbiate pietà!).

Non è il mio caso - nel senso che io sono assunto a tempo indeterminato da 6 anni - però io stesso ho sperimentato sulla mia pelle per anni (6 o 7, ora non ricordo) l'ebbrezza dei contratti interinali, quindi posso benissimo capire lo stato di chi, lavorando a termine o a progetto, si trovi, di riflesso, ad avere una vita con scomparti "a termine" o "a progetto"...

Ricordo che, come esempio di aberrazione massima nell'ambito degli impieghi a termine, quando lavoravo in Tim, per scherzare, io e alcuni colleghi prendevamo ad esempio la Microsoft, in cui, si diceva, vi lavoravano interinali che rimanevano tali per decenni, nemmeno fossero incastrati in chissà quale mostruoso incantesimo (a tuttora devo ammettere che non so quanto questo "gossip" avesse di vero e quanto invece fosse leggendario). E si parlava della Micorsoft vera, sì, quella di William Henry Gates, il mostro che fattura in un anno quanto un paio di stati dell'area indo-asiatica produce come PIL nello stesso periodo, e che quindi, a quanto sembrerebbe, di tutto dovrebbe avere bisogno tranne che dello strumento di estorsione, minaccia e ricatto che è il contratto interinale.

Quanto ha ragione, Bajani!

Triste generazione, la nostra, dove i cosiddetti "riti di passaggio" - il lasciare la casa dei genitori, lo sposarsi, l'avere dei figli - sono sempre più rimandati al futuro per mancanza di stabilità e certezze...

Credo, senza esagerare, che questa "mutazione", questo avere determinato le cause di un protrarsi esistenziale dell'adolescenza fino ai 40 anni, sia una delle più grandi colpe del capitalismo contemporaneo.

Spero però che questa generazione - che è poi la mia - così oscenamente sfruttata, così vilipesa, così inkiappettata, trovi in sé stessa i germi del cambiamento, senno' finirà che l'emancipazione comincerà ad essere raggiungibile alla soglia dei 50 anni.

E, visto che "Mi spezzo ma non mi impiego" (più di "Cordiali Saluti", che è divenuto a posteriori un libro simbolo del precariato), può essere considerato una sorta di "manuale di istruzioni" per raggiungere questa benedetta libertà dal lavoro, non posso che consigliarvelo caldamente.

Ciao,

Davide.

p.s.: Sapete come hanno inkiappettato un'intera generazione, e come ancora se la stanno inkiappettando? Ponendo gli stipendi medii appena al di sopra del livello di sussistenza e con le vendite rateali al consumo. In questo modo, le vittime di questo sistema non solo hanno di che mangiare, ma hanno a disposizione tutta una gamma di giocattoli (i telefoni cellulari, gli I-pod, i computer e quant'altro) con il quale ottenebrarsi il cervello... Ci avete mai riflettutto? Vi pare normale che una persona a stipendio fisso che lavori come operaio od impiegato per comprarsi una casa, qualora non abbia mezzi pre-esistenti, si debba indebitare per 20,30 o, addirittura, orrore, 40 anni?

Concludo - in teoria avrei già concluso, visto che questo è un post scriptum, ma la logorrea mi frega sempre - citando Sir Francis Bacon: "Knowledge is power (or: Scentia potentia est), but only if you know to acquire it".

(*): Non so voi, ma io il nuovo formato de La Stampa non riesco ad apprezzarlo (so che è inelegante sputare nel piatto ove si mangia, ma, lo sapete, mi piace la sincerità)... L'ho letta per 25 anni, ma ora, con la sua mole colossale, salvo il Mercoledì che c'è in inserto TuttoScienze, non la leggo più... Ci ho provato, ma è un'impresa davvero improba: La Stampa, nel suo nuovo formato, pare più un libro in formato tabloid che un quotidiano! Se non mi credete, provate a leggervela tutta lo stesso giorno in cui la comprate...

;-)

"Quessta frase contiene tre errorri"

Cell Phones

- 24/04/2007, ore 13,50

E' strano come mi sono avvicinato al libro che sto per recensire.

Ero in biblioteca, una nuova biblioteca torinese così perfetta e ricca da incutere soggezione in ogni bibliotecomane (80 pc a disposizione del pubblico, un reparto multimediale degno di una video-musicoteca privata e ambienti vastissimi), quando, per sbaglio, mi sono ritrovato in mano un libro dal titolo quanto mai seducente.

Questo libro era "Il cono di luce del futuro dell'evento".

In prima istanza ho pensato fosse fantascienza (che era quello che stavo cercando), poi ho guardato il retro di copertina e sono rimasto interdetto; in ogni caso, ancor prima di leggerne i risvolti, avevo deciso di prenderlo in prestito.

E questo per due motivi: uno era dato dal titolo (o, meglio, dal suo significato), il secondo dalla bellissima donna sul retro di copertina in perfetto stile eighties, fotografata mentre si sta portando un dito alla bocca.

Per chi a differenza di me non fosse fanatico di astronomia, e certe cose le ignorasse, "Il cono di luce del futuro dell'evento" è un fenomeno fisico legato al Sole e alla finitezza della velocità della luce: se il Sole morisse, esplodendo, o se una divinità dal macabro e terribile senso dell'umorismo decidesse di oscurarlo, ce ne potremmo rendere unicamente conto dopo (circa) otto minuti, ossia dopo il tempo che occorre alla luce del Sole per giungere sulla Terra.

Come fare a resitere ad un titolo tale?

"L'autore deve essere un genio", ho pensato.

Poi ho guardato nuovamente la foto sul retro, e mi sono detto: "No, questa non è fantascienza mancò per niente: questa foto non ha nulla di attinente alla fantascienza".

Avevo ragione, è un giallo, genere che io, di regola, salvo Greg Iles, ignoro, ma, in ogni caso, come il protagonista lo sarà a suo modo, ormai ero stato adescato.

Il titolo è, come potete facilmente dedurre, un'allusione a qualcosa di assolutamente inevitabile, qualcosa che, per quanto vi affanniate, succederà in ogni caso, ed è esattamente quanto accade all'ego narrante.

Sul retro di copertina, non per niente, campeggia la presente frase: "Ero già nel cono di luce di un evento mortale, ma non l'ho capito".

L'autore, Giambattisa Avellino (proprio "Giam", e non "Gian"), ho scoperto vagando on line, non è quello che si dice uno scrittore di primo pelo, anzi è una persona dalla grossa esperienza: ha scritto per "Le Iene", "Ficarra e Picone" ed è autore di diverse sceneggiature televise.

Da una persona che scrive per "Le iene" e "Ficarra e Picone" ti aspetteresti qualcosa di divertente, e, invece, "Il cono di luce del futuro dell'evento", è tutt'altro che un libro da ridere.

Malgrado questo però, è un libro d'esordio, perché Avellino è alla sua prima esperienza di questo tipo.

Il libro è incentrato su un individuo affetto da acromatopsia, che ha finito, con gli anni, in parte a causa della sua malattia, in parte a causa del suo carattere solitario, con l'estraniarsi quasi completamente dal consorzio sociale.

Il lavoro che fa è una perfetta esemplificazione del suo modo d'essere: è guardiano notturno per una fabbrica super moderna, e il suo compito è stare chiuso in una garitta-bozzolo ad osservare quello che gli rimandano le telecamere di sicurezza.

Il lavoro perfetto, per lui: solitudine, buio (soprattuto questo, visto che non distingue i colori ed è infastidito dalla luce), tranquillità, distacco dal mondo.

Ma una novità bizzarra viene ad alterare la routine della sua vita notturna: una misteriosa figura di donna appare ogni tanto nei monitor del sistema di sicurezza a circuito chiuso.

Fino a che, un giorno, con un gesto - assai conturbante - che qui non vi descrivo, ma che oramai dovreste avere dedotto, lo induce ad uscire dal suo guscio...

E' la donna del retro di copertina, capiamo, e, da quel momento, a seguito di una concatenazione di eventi che non vi racconto per non rovinarvi brutalmente il gusto della lettura, lo intrappola nella sua infida ragnatela (anche se, a fine libro, farà un paio di asserzioni schoccanti, che lasceranno intuire che - forse - s'era innamorata di lui).

Lo userà per i suoi scopi, manipolandolo e sconvolgendogli la sua esistenza di vouyer distaccato, bisognoso nel contempo di avere cio' che osserva con concupiscenza ed assieme aborre.

Il che, tra l'altro, ci riporta al perché del titolo del presente post (e qui concludo: lo so' che so menoso e logorroico, ma che ce volete fa'?)...

"Quessta frrase contiene tre errorri" è un paradosso auto-referenziale (che qui non vi spiego, sempre di nuovo per non "spoilerare"), emblema della "doppia catena" che vincola il protagonista agli altri e, contemporaneamente, gli nega questo legame. In effetti, egli disprezza quanto ha attorno, ma non puo' fare a meno di osservarlo...

Sempre parlando di logorrea (la mia) non aggiungo altro, perché, nel caso in cui decideste di comprare tale libro (o, come me, prenderlo in prestito in biblioteca), non vorrei rovinarvi il gusto della lettura.

Questo però posso dirvi, senza tema di farvi venire il desiderio di brutalizzarmi: "Il cono di luce del futuro dell'evento" è un libro, stilisticamente parlando, perfetto nella sua circolarità, elegante ed adamantino (il che conferma una mia teoria, en passant: se si sa fare ridere, si deve avere una grande intelligenza), mentre, per quanto riguarda il contenuto, è terribile entrare a contatto con la solitudine del personaggio principale, così - a mio parere - simile alla solitudine e al distacco che tanti oggi decidono di esperire deliberatamente, per proteggersi da quanto li circonda.

Bye,

Davide.

The Naked Lunch

- 18/12/06, ore 11.00 a.m.

Alle volte, la vita è strana.

"The Naked Lunch", "Il Pasto Nudo", è un libro cui mi avvicinai quando, ancora, ero giovane e sans souci.

Forse proprio perché ero spensierato ed alieno al mondo Di Burroughs non lo capii (o ne capii poco, o meglio ancora, ne capii solo alcuni frammenti)...

Comunque, dicevo, la vita è strana: ho conosciuto - virtualmente - una giovane e brillante ragazza che, per caso, mi ci ha rifatto pensare...

Di più, mi ha fatto desiderare nuovamente di leggerlo, e così ho fatto.

Dunque, anzitutto, Marlene (la ragazza, ovviamente, sei tu, e la vita è strana perché è strano come mi hai fatto ri-avvicinare a questo libro, che altrimenti, molto probabilmente, non avrei mai più letto), grazie, e, poi, una dedica: questo post è per te.

;-)

In ogni modo, adesso che sono adulto, cinico, cattivo (si scherza(?)) e - relativamente - più esperto delle cose del mondo, l'ho capito molto di più (il che significa che, in ogni caso, del tutto non l'ho capito).

Premetterei uno "spoiler" (non nel significato della propaggine aerodinamica, ma nel senso dell’"Attenti, o Voi che leggete questo post, potrei guastarVi il gusto della lettura del libro che vado a recensire"), ma, con un libro del genere, non so fino a che punto abbia senso parlare di "anticipazioni"...

Così come ha poco senso pensare di capirlo in modo univoco, visto che una interpretazione univoca non ha.

"The Naked Lunch" è, per quanto mi concerne (e lo dico senza tema di esagerare), l'equivalente di un quadro di Bosch: ambiguo, sensuale, rutilante, barocco, folle, visivamente potente e, su tutto, intrinsecamente ineffabile.

A dirla in altri termini, il punto è che, per quanto possa sembrare atipico per un libro del 1959, "Il Pasto Nudo" non ha esattamente una trama.

E' più, per dirla con le parole dello stesso Burroughs, un insieme di sensazioni rappresentate, di pittografie telepatiche tradotte in parole, è più, in sintesi, una vaudevilliana ed agghiacciante rappresentazione del mondo così come, almeno, doveva vederlo lui.

E come vedeva il mondo Burroughs?

A dirla in parole semplici, in quanto tossicomane, Burroughs aveva l'ossessione del controllo.

Il controllo, nel suo caso, era il controllo che la droga  (morfina, codeina, eroina, oppio, deidro-ossi-eroina) esercitava su di lui.

Quest'ossessione, però, in "Naked Lunch", trasla su una dimensione più ampia e diventa un fenomeno totalizzante e totalitario, divenendo ossessione nei riguardi di tirannia psicologica, razzismo nei confronti degli omosessuali, lavaggio del cervello e tecnologia completamente disumanizzata al potere.

Bisogna infatti ricordare che, quel periodo, malgrado Burroughs l'avesse trascorso tra Messico e Tangeri, era, in America, il periodo di McCarthy e Eisenhower...

Facile capire cosa potesse provare lui, omosessuale, tossicomane e, incidentalmente, uxoricida, nei confronti della sua patria di origine.

Per quanto riguarda lo stile scrittorio, essendo un libro, come dicevo, basato sull'assenza di trama, la tecnica da lui adottata (e da lui creata) è quella del "Cut-Up", che, a dirla barbaramente e in breve, è una sorta di tecnica-collage.

Il risultato è un caleidoscopio di immagini dall'apparenza folle: coiti omosessuali vissuti nel tormento, oscene gite all'interno di nosocomi psichiatrici adibiti ad edifici di tortura (mentale e fisica), orrendi e schifosi mostri omosessuali, i cosiddetti Mugwump, che si nutrono solo di dolci, mancano di fegato e secernono un ormone che viene usato come droga, descrizioni molto dettagliate di psicosi, vere o presunte (la sindrome del Latah, che è spinto ad imitare compulsivamente i gesti di coloro che ha davanti, il Bang-Utot, strano ibrido tra il sogno che uccide ed il Koro, la simopatìa, malattia consistente nel comportarsi come scimmie, indotta dall'esercito e che abbandonando l'esercito scompare) e, infine, malattie e mostruosità varie ed assortite (linfogranulomi, o il Candiru, un pesciolino raccapricciante e dentuto che si infila negli orifizi anali e/o vaginali per, poi, presumibilmente, prosperare in situ).

Quello che però emerge con più forza e incisività, nel libro in questione, è la figura del torturatore di stato.

Il più emblematico tra questi torturatori istituzionali è l'agghiacciante, cinico e abominevole Dr. Benway, che, per filosofia, preferisce torturare con la minaccia della tortura piuttosto che con la tortura vera e propria (che, comunque, pratica e fa praticare in ogni caso).

Per concludere, questo libro è, come disse Norman Mailer quando fu chiamato a testimoniare a favore di Burroguhs in uno dei tanti processi per oscenità che vennero istituiti contro di lui, "un libro sull'Inferno".

Cito le parole di Mailer stesso, perché meglio non potrei e non saprei dire:

<<"The Naked Lunch", è, per quanto mi riguarda, un semplice ritratto dell'Inferno. E' esattamente l'Inferno. Secondo la mia opinione, Burroughs - qualunque possa essere la sua intenzione conscia - è uno scrittore religioso. In "The Naked Lunch" c'è un senso di distruzione dell'anima più intenso di quello che ho trovato in qualsiasi altro romanzo moderno. E' una visione di come l'umanità agirebbe se fosse completamente separata dall'eternità. [...] Burroughs usa un vocabolario stringente e mordente e una serie di avvenimenti precisi ed orribili, una specie di humour da forca che è l’ultimo orgoglio di un uomo sconfitto, l'orgoglio che ha l'uomo sconfitto di non avere almeno perduto la sua amarezza.>>

In breve, un libro da leggere, finire e ricominciare daccapo.

Bye,

Dave.

p.s.: incidentalmente, il titolo sta ad indicare quell’attimo di sospensione in cui, come in una magia allucinatoria, vediamo ciò che ci stiamo portando alla bocca in punta ad una forchetta per quello che è. E credo che Burroughs, con questo titolo, volesse dire proprio questo: “Ecco il mondo della Tirannia moderna, capitalistica e tecnologica, psicologica e distruttiva, per ciò che veramente è, e non per come appare”.